Koncepcijos dizaino patarimai menininkams

Puslapis 1 iš 2: Puslapis 1

Pagrindinė vizualinės raidos aplinkos menininko, dirbančio animacijoje, užduotis yra konceptualizuoti, suprojektuoti ir įgyvendinti patikimą pasaulį, kuriame veikėjai galėtų gyventi. Tačiau šių aplinkos koncepcijų sėkmė priklauso ne tik nuo menininko rengimo įgūdžių lygio - tai yra visas paketas, dėl kurio galutinis produktas veikia efektyviai.

Vizuali plėtra yra tiesiog vizualinė evoliucija nuo idėjos iki galutinio produkto. Taigi labai svarbu, kad kuriamų meno kūrinių struktūrinė struktūra būtų tokia tvarka: koncepcija, dizainas, technika. Manant, kad technika yra raktas į meno kūrinio sėkmę, visiškai trūksta žymės.

Čia yra mano pagrindiniai patarimai, kurie rodo sėkmingą procesą kuriant tvirtas animacijos koncepcijas ir kompozicijas.



01. Koncepcijos menas = koncepcija + menas

Čia pagrindinis veikėjas yra dizaino poreikis; antrinis yra dizaino noras

Čia pagrindinis veikėjas yra dizaino poreikis; antrinis yra dizaino noras

Koncepcinis menas nėra susijęs tik su epu ar gražiu jo vykdymu. Tai meno kūriniai, išaugę iš dizaino proceso, gerai įsišakniję idėją, kuri palaiko istoriją. Sąvokos prioritetą galima nustatyti taip: poreikiai ir norai. Pirmiausia reikia suvokti, ko reikia istorijai. Tada menininkai pateikia savo dizaino norus, kad sutelktų dėmesį ir palaikytų istoriją.

plonas antgalis „iPad Air 2“

Taigi aukščiau esančiame paveikslėlyje šio vaizdo poreikis yra sukurti Azijos fėją ir jos stebuklingą aplinką. Antrasis simbolis yra dizaino noras, parodantis mastą ir matmenį. Antrinio personažo dizaino pasirinkimas sukuria abiejų santykių giminystę ir susipažinimą.

02. Atlikite dinaminius tyrimus

Eskizuokite atlikdami tyrimą, kad nenorite

Eskizuokite atlikdami tyrimą, kad nenuskęstumėte informacinėje medžiagoje

Tyrimas įrodo autentiškumą dizaino raidoje, nuo koncepcijos iki galutinio produkto. Panašiai kaip ir sename posakyje apie taisyklių išmanymą pirmiausia, prieš jas pažeidžiant, turiu sužinoti, kas yra tikra, kad galėčiau suprojektuoti ar perprojektuoti objektą ar aplinką.

Tyrimai suteikia funkcionalumo viziją. Tai daro dinamišką, kai tyrinėdamas pradedu piešti ir kurti miniatiūras. Tai neleidžia man įstrigti informacinėje medžiagoje. Pasitikiu savo meniniais instinktais, kai iš pamatinės medžiagos pataikau į dizaino taikinį, nustoju daugiau ieškoti ir imuosi eskizų. Tai darant pagerėjo mano požiūris į dizainą.

03. Pagalvokite dėžutės viduje

„Titaniko“ istorijos perpasakojimas viduje ir išorėje

Kaip vizualinės raidos menininkams ir koncepcijos dizaineriams, mums visada liepiama galvoti už ribų. Bet aš manau, kad tai įmanoma tik tuo atveju, jei dizaineris žino, kas yra dėžutės viduje. Ir ne tik žinoti, kas yra viduje, bet ir suprasti, kaip veikia tie daiktai dėžutės viduje.

Per daugelį metų išmokau neišeiti už dėžutės ribų, jei kas nors jos viduje vis dar veikia. Dienos pabaigoje jūsų dizaino pasirinkimą įtakoja tai, kaip istorija / idėja galėtų būti pasakojama efektyviau, o ne tai, ar tai yra seifas, ar „ten“ idėja.

Šie greiti eskizai suteikia man dvi spyruoklines plokšteles, pasakojančias „Titaniko“ istoriją. Pirmasis vaizdas yra vertimas dėžutėje su pažodiniu pasakojimu apie dabartinę povandeninę situaciją. Arba galiu pasirinkti lauke esantį variantą, sukurdamas gretimus jo tariamo aprašymo ir dabartinės situacijos vaizdus, ​​apgaubtus klasikine laivo „butelyje“ butelio aplinka.

juodojo penktadienio kompiuterio monitoriaus pasiūlymai 2017 m

04. Dizainas laisvai

Dizainas su ranka, bet piešimas riešu

Dizainas su ranka, bet piešimas riešu

Viena pagrindinių disciplinų, kurias išmokau per daugelį metų, yra dizainas ranka ir piešimas riešu. Mano rieše yra dinamiška laisvės ir kontrolės pusiausvyra, o laisvoje ir valdymo pusiausvyroje - rasti tinkamą dizaino kalbą, kai ranka laisvai juda. Kai tingi ir ilgiuosi rankos, meno kūriniai būna statiški ir negyvi.

Šie vaizdai yra iš 90 minučių demonstravimo proceso tiesioginiame seminare. 18x24 colių drobė man suteikė nemažą rankos lankstumą. Tada aš padariau „iPhone“ didelę nuotrauką ir perkėliau failą į „Photoshop“, kad gautumėte vertės ir spalvos.

05. Suprasti kompoziciją

Geros kompozicijos raktas yra perspektyva, pastatymas ir vertė

Geros kompozicijos raktas yra perspektyva, pastatymas ir vertė

Susipažinimas su kompozicija yra gyvybiškai svarbus konstrukcijos tvirtumui. Kompozicija nėra tik atskiras terminas, kuris tiesiog apibūdina formų ir formų išdėstymą. Vietoj to, supraskite, kad kompozicija yra perspektyva, vertė, inscenizacija ir harmoningai išdėstytos spalvos, kad pasakotumėte istoriją ar idėją efektyviau.

Perspektyva yra fotoaparato vieta ir koks objektyvas naudojamas. Vertė reiškia apšvietimo taikymą. Etapas - tai skirtingų drobės elementų išdėstymas, naudojant formų, dydžių ir sutapimų derinį, sukuriant gylį, matmenį ir pusiausvyrą. Spalva - tai paletės ir temperatūros harmonija.

06. Naudokite perspektyvą

Taikymas aukštu kampu rodo nenugalimumą, jėgą, pasitikėjimą savimi ir lyderystę, akies lygio smūgis suteikia normalumo, neutralumo suvokimą ir yra reliatyvus, o mažo kampo smūgis - pažeidžiamumą, silpnumą, pavojų ir vienišumą.

Taikymas aukštu kampu rodo nenugalimumą, jėgą, pasitikėjimą savimi ir lyderystę, akies lygio smūgis suteikia normalumo, neutralumo suvokimą ir yra reliatyvus, o mažo kampo smūgis - pažeidžiamumą, silpnumą, pavojų ir vienišumą.

Perspektyva stipriai psichologiškai veikia žiūrovų suvokimą. Aukščiau, įvairūs to paties objekto ir aplinkos fotoaparato išdėstymai suteikia skirtingą žiūrovo suvokimą. Žiūrėjimo taškas yra auditorijos akys.

07. Žaisk su žiūrovo suvokimu

Mano pirminė idėja šiam vaizdui buvo pastatyti vyrą tuo pačiu atstumu nuo fotoaparato, tačiau pastatytas tiesiai po panele ant tilto. Vis dėlto tai susidarė įspūdis

Mano pirminė idėja šiam vaizdui buvo pastatyti vyrą tuo pačiu atstumu nuo fotoaparato, tačiau pastatytas tiesiai po panele ant tilto. Vis dėlto tai sukėlė įspūdį, kad jis jau pasiekė savo tikslą. Taigi vietoj to aš jį šiek tiek pajudinau kairėn. Tai davė užuominą, kad jis dar nebaigė savo kelionės, tačiau jis netrukus pasieks tikslą. Tai taip pat padėjo sukurti paveikslo judėjimo suvokimą.

Vizualinė estetika - tai kompozicinių elementų (vertės, perspektyvos, pastatymo ir spalvos) sąveikos ir auditorijos reakcijos į juos tyrimas. Neužtenka suprasti kompoziciją ir tikėtis, kad būsite efektyvūs vaizdų pasakotojai. Atvirkščiai, svarbu suprasti suvokimą - kaip auditorija reaguoja į kompoziciją.

Neteisingai naudojant kompoziciją auditorija bus suvokiama pasirinktinai. Atrankinis suvokimas lemia pasirinktinį kontekstą. Atrankinis kontekstas reiškia, kad auditorija skirtingai interpretuos istoriją / idėją. Tinkamai naudojant vaizdinę estetiką, kompozicijos pasirinkimai tampa tyčiniai ir nukreipti į numatytą suvokimą.

Kai menininkas kontroliuoja pasirinktinį matymą, vaizdinė žinutė tampa subjektyvi. Subjektyvus reiškia kontroliuojamą suvokimą. Kontroliuojamas suvokimas lemia kontroliuojamą kontekstą, o tai reiškia, kad auditorija turės vienintelę istorijos idėjos interpretaciją.

kaip importuoti modelius į mają

08. Žinoti vertės taisykles

Jūsų vertės kompozicija nulems jūsų spalvų kompozicijos sėkmę

Jūsų vertės kompozicija nulems jūsų spalvų kompozicijos sėkmę

Vertė yra spalvos šviesumas arba tamsumas. Kiekviena spalva turi atitinkamą vertę ir tas lengvumas ar tamsumas priklauso nuo spalvai pritaikyto apšvietimo kiekio. Trys svarbios vertės taisyklės yra šios:

  1. Jis valdo židinio taškus - dažniausiai ryškiausią plotą, didžiausią kontrastą arba kai vyraujanti vertė apima priešingą vertę
  2. Vertė suteikia trimatės formos iliuziją, kai ji parodo, kad paviršius patenka į šviesą, ir paviršius po šešėliais
  3. Vertė sukuria gylio iliuziją (pakeitus tamsos ir šviesos diapazoną sukuriamas atstumas)

Drobėje pasakojamos istorijos nuotaikos ar emocijos suvokimą nustato pritaikytas apšvietimas, paverstas vertybėmis. Spalvų kompozicijos sėkmė priklauso nuo vertės kompozicijos.

Kitas puslapis: daugiau koncepcijos patarimų

  • 1
  • du

Dabartinis puslapis: Puslapis 1

Kitas puslapis 2 puslapis