9 simbolių dizaineriai, kuriuos turite žinoti

Net jei niekada anksčiau apie tai sąmoningai negalvojote, tikriausiai galite išbraukti mėgstamiausių personažų dizaino sąrašą. Tikriausiai daugumą jų atradote būdamas vaikas, per filmus, televizorių ar vaikiškos knygos , bet tai nereiškia, kad nėra daugiau personažų ar dizainerių, kuriuos būtų galima atrasti suaugus.

Piktoplazma švenčia šiuolaikinį personažų dizainą per konferencijas, festivalius, renginius ir kt. Čia mes paprašėme vieno iš jos įkūrėjų Larso Denicke'o atskleisti, kas, jo manymu, yra įtakingiausi personažų dizaineriai iš konferencijos istorijos. Toliau pateikiamas devynių geriausių personažų dizainerių, kuriuos tikrai turėtumėte žinoti, sąrašas.

Patarimų, kaip kurti savo dizainą, rasite mūsų kūrinyje, kaip geriau kurti personažų dizainai . Arba, jei norite pamatyti keletą žymių pavyzdžių, sužinokite, kaip gauti nemokamas „Disney Plus“ bandymas .



01. Martina Paukova

Veikėjų dizaineriai: Martina Paukova

kaip nupiešti rašiklį ir rašalą
(Vaizdo kreditas: Martina Paukova)

Slovakijoje gimęs Martina Paukova studijavo politiką prieš pereidamas studijuoti grafinio dizaino Londono komunikacijos koledže. Nuo tada ji kuria iliustracijas, pasižyminčias Memfio įkvėptais raštais, triukšmingomis scenomis ir drąsiomis spalvomis, visada su žaismingumu ir humoru. Ji dirbo su klientais, įskaitant „The Guardian“, „New York Times“, „ZEIT“ ir „Condé Nast“, ir tokiais prekių ženklais kaip „Pull & Bear“, „Converse“ ir „Google“.

02. Gary Baseman

Personažų dizaineriai: Gary Baseman

(Vaizdo kreditas: Gary Baseman)

Denicke cituoja Gary Baseman kaip simbolinė dizainerių kartos, pasižyminčio firminiu personažu, simbolis - šio menininko atveju Toby, morfuojanti, katės ausų figūra. Dirbdamas iliustracijų, tapybos, animacijos, žaislų dizaino, vaizdo ir performansų meno srityse, Basemanas sukūrė terminą „skvarbus menas“, apibūdindamas darbą, kuris „ištrina ribas tarp vaizduojamojo meno ir komercinio meno“. Jį užsakė leidiniai, įskaitant „New York Times“, „Rolling Stone“ ir „Wall Street Journal“.

03. Doma kolektyvas

(Vaizdo kreditas: „@DomaCollective“ pereinamasis žaislas, 2018 m. @Martinamordau nuotrauka)

Iš Buenos Airių, Argentinos kilęs, keturių dizainerių, menininkų ir kino kūrėjų kolektyvas, sudarytas iš Mariano Barbieri, Julián Manzelli, Matías Vigliano ir Orilo Blandini, susikūrė 1998 metais kaip miesto gatvės meno scenos dalis. „Doma“ kolektyvas yra žinomas dėl savo absurdiškų, perversminančių politinių kampanijų, susijusių su instaliacijomis, trafaretais, gatvių projekcijomis ir kt. Tai netgi sukūrė daugybę pliušinių žaislų.

04. Džekas Sachas

Personažų dizaineriai: Jackas Sachsas

(Vaizdo kreditas: Jackas Sachsas)

Menininkas ir animatorius Džekas Sachas studijavo iliustraciją Camberwell menų koledže Londone. Jis turi nepaprastai išskirtinį darbą, kurį išskiria siurrealistinės figūros su googly akimis, dideliais veidais ir figūromis, suskirstytomis pagal paprasčiausius komponentus. Mielas, protingas ir glaustas Sachso darbas buvo užsakytas tokių kaip „The New Yorker“, „The New York Times“, „Tate Britain“, MTV, „Nickelodeon“ ir kt.

05. Becky ir Joe

Becky Sloanas ir Josephas Pellingas, dar žinomas Becky ir Joe , yra geriausiai žinomi kaip „Don’t Hug Me I'm Scared“, kultinių marionetėmis apipintų šortų serialų, kurie yra ir linksmi, ir niūrūs, režisieriai. Poros įgūdžiai, susiję su pasakojimo vingiais ir antimoru, kartu su jų animaciniu amatu, užtikrino jų vietą vizualinės kultūros kanone.

Kartu su „Don’t Hug Me I'm Scared“ pora taip pat dirbo „St John's Ambulance“, kurdami animaciją, siūlančią pirmosios pagalbos patarimus, taip pat režisavo Tame Impala singlo „Feels Like We Only Go Backwards“ vaizdo klipą.

06. Borisas Hoppekas

Veikėjų dizaineriai: Borisas Hoppekas

(Vaizdo kreditas: Borisas Hoppekas)

Barselonoje Borisas Hoppekas „Pictoplasma“ teigimu, 9-ojo dešimtmečio pradžioje įskaityta vaizdinių elementų įvedimo į grafiti 90-ųjų pradžioje. Jo Bimbo personažas (aukščiau) nagrinėja rasizmo, smurto ir seksualumo problemas. 'Mano darbas yra apie tabu ir mūsų visuomenės problemas, apie kurias, manau, svarbu kalbėti', - sakė Hoppekas. 'Aš nesistengiu paaiškinti: tai yra blogai, tai yra gerai ... Aš perduodu nepatogias tiesas.'

07. Christophas Niemannas

Personažų dizaineriai: Christopheris Niemannas

(Vaizdo kreditas: Christophas Niemannas, 2019 m.)

Christophas Niemannas reikia mažai pristatyti: iliustratorius, animatorius ir grafikos dizaineris, žinomas dėl savo „Abstract Sunday New York Times“ tinklaraščio, moka kasdienius daiktus paversti naujais ir netikėtais. Niemanno darbas taip pat pasirodė „The New Yorker“ ir „National Geographic“ ir buvo užsakytas „Hermés“ ir „Google“; jis taip pat buvo už pirmojo „The New Yorker“ papildytos realybės viršelio.

08. Edelis Rodriguezas

Personažų dizaineriai: Edelis Rodriguezas

prekės ženklo tapatybės kūrimas - vadovas dizaineriams
(Vaizdo kreditas: Edelis Rodriguezas)

Tikėtina, kad jums bus daugiau nei žinoma su darbu Edelis Rodriguezas - konkrečiai, jo D.Trumpo atvaizdai, kurie sumažina jo pagrindinius oranžinius ir šviesius komponentus. Teigiama, kad Kuboje gimusio, JAV gyvenančio menininko kūrybą įkvėpė jo asmeninė istorija, religiniai ritualai, politika, atmintis ir nostalgija. Rodriguezo darbas reguliariai randamas „The New York Times Op Ed“ puslapyje ir „The New Yorker“ žurnale, taip pat žurnale „Time“ ir „Der Spiegel“.

09. Nadine Redlich

Personažų dizaineriai: Nadine Redlich

(Vaizdo kreditas: Nadine Redlich)

Diuseldorfe dirbanti iliustratorė savo paprastu, žavingu ir kažkaip, kartais širdį draskančiu darbu Nadine Redlich sugeba įteisinti trumpiausias, į blobą panašias formas su emocijų ir charakterio maišais. Nesvarbu, ar ji dirbo „Die Zeit“, ar prie kokių mielų nagų dailės dizainų, jos darbai yra akimirksniu atpažįstami ir dažnai beždžionaujantys, tačiau jos mėgdžiotojai niekada nesudaro graudaus, apmaudaus Redlicho kūrinio smūgio.

Šis straipsnis iš pradžių pasirodė 293 leidime Kompiuterių menai , pasaulyje pirmaujantis dizaino žurnalas. Pirkite 293 numerį arba užsiprenumeruok čia .

Skaityti daugiau: